यहाँ क्यों Midsommar 2019 की सबसे डरावनी फिल्म है

द्वारा मैथ्यू जैक्सन/3 जुलाई, 2019 10:58 बजे EDT/Updated: 3 जुलाई, 2019 11:00 पूर्वाह्न EDT

गरमी का मध्य, अरी एस्टर की 2018 की बहु-प्रतीक्षित अनुवर्ती है अनुवांशिक, अंत में यहाँ है, तो हर जगह डरावनी प्रशंसक अंततः अपने सबसे अच्छे सफेद कपड़े और फूलों के मुकुट को लोक-डरावनी धूप में खोदने के लिए डाल सकते हैं।

उनकी पिछली फिल्म की तरह, गरमी का मध्य हमें एक बार फिर से अपनी शक्तियों के चरम पर एस्टर देता है, एक संयोजन एक साथ डाली, त्रुटिहीन उत्पादन डिजाइन, और सार्वभौमिक मानव दर्द और आघात के एक सफेद-गर्म कोर के चारों ओर लिपटी एक शैली फिल्म देने के लिए डरावनी तत्वों का विवेकपूर्ण उपयोग। परिणाम एक ऐसी फिल्म है जो लंबे समय तक शैली के दीवाने के लिए अनुमानित हो सकती है, लेकिन फिर भी आपको दिन के लिए बुरे सपने देने के लिए अच्छी तरह से तैयार किए गए डर और पर्याप्त परेशान क्षणों को बचाता है।



तो, अब जब फिल्म बाहर हो गई है, तो बात करने के लिए कुछ समय लें कि यह अंत में 2019 की सबसे डरावनी फिल्म क्यों हो सकती है, फ्लोरेंस पुघ द्वारा अभूतपूर्व प्रदर्शन से सूर्य के प्रकाश के उपयोग से उस तंत्रिका-झुनझुने को डराने के लिए। समापन समारोह।

SPOILERS AHEAD सभी के लिए गरमी का मध्य!

फ्लोरेंस पुघ एक बिजलीघर है

गरमी का मध्य के समान ही अनुवांशिक इससे पहले, एक फिल्म जिसमें किसी व्यक्ति के जीवन के आंतरिक आघात के बाहरी रूप और रंगीन रूपक के रूप में डरावनी उपस्थिति होती है। इस फिल्म में, वह व्यक्ति एक कॉलेज की छात्रा दानी है, जो फिल्म के शुरुआती मिनटों में अपने पूरे परिवार को हत्या-आत्महत्या के लिए खो देती है। उसके बाद उसे एक प्रेमी (जैक रेनोर) के साथ व्यवहार करना पड़ता है जो अब उसके साथ नहीं रहना चाहता है, लेकिन जो उसके दुःख की प्रक्रिया में मदद करने के लिए आधे-अधूरे दायित्व से बाहर रहता है।



उस अर्थ में, गरमी का मध्य एक गोलमाल फिल्म है, जिसमें दानी भावनात्मक रूप से भारी लिफ्टिंग करते हैं। इसका मतलब है कि चरित्र को पहले-दर-प्रदर्शन की आवश्यकता थी, और फ्लोरेंस पुघ में फिल्म को एक पूर्ण बिजलीघर मिला। वह चतुराई से और बहादुरी से भावनात्मक गौंट को नेविगेट करने में सक्षम है जो दानी को फिल्म की शुरुआत में उसके दुखद दौर से गुजरने के बाद - उसके अनुग्रह, शक्ति और संवेदनशीलता के साथ-साथ उसके उत्साहपूर्ण रहस्योद्घाटन के लिए जाना जाता है। लेकिन यह सिर्फ रोने और चीखने की उसकी क्षमता नहीं है जो उसे इस फिल्म में एक स्टार बनाता है। पुघ को फिल्म के शांत क्षणों में वास्तविक प्रतिध्वनि और मनोवैज्ञानिक विस्तार का भी पता चलता है, विशेष रूप से जिस तरह से वह अंतिम अनुष्ठान में ईसाई के जीवन को समाप्त करने का विकल्प बनाती है। फिल्म उसके बिना काम नहीं करती है, और उसकी वजह से यह चढ़ता है।

मिडसमर की आधी रात का सूरज

गरमी का मध्य लगभग एक पूरी तरह से व्यापक दिन के उजाले में जगह लेने के बावजूद आपको डराने का प्रबंधन करने वाली एक डरावनी फिल्म के रूप में भारी विपणन किया गया है। हालांकि यह कुछ अतिशयोक्ति हो सकती है, लेकिन यह सच है कि फिल्म के सबसे बड़े क्षण स्वीडन के मध्यरात्रि सूरज की तेज रोशनी में वितरित होने के बावजूद वास्तविक डरावनी छवियों के रूप में काम करते हैं।

गरमी का मध्य ऐसा करने वाली पहली फिल्म नहीं है, निश्चित रूप से जैसी फिल्मों का कोई प्रशंसक है खपची आदमी या मौत का दिन (जो ज्यादातर फ्लोरोसेंट लाइट के नीचे होता है, लेकिन फिर भी) अटेस्ट हो सकता है। यह हॉरर के लिए किसी तरह की क्रांतिकारी सफलता नहीं है, लेकिन इस फिल्म में कई चीजों के साथ, इसे निर्दोष रूप से निष्पादित किया गया है। यह एस्टर के मध्यरात्रि के सूर्य को अपने अमेरिकी मुख्य पात्रों के खिलाफ मोड़ने के साथ शुरू होता है, यह समझकर कि वे अब एक विदेशी दुनिया में आगंतुक हैं। जैसे-जैसे फिल्म आगे बढ़ती है - यहां तक ​​कि रात की चमक के साथ जो दानी के सपनों और यादों जैसी चीजों में दिखाई देती है - दिन के उजाले एक ऐसे खतरे वाले दर्शक बन जाते हैं कि आप अपने आप को लगभग थोड़ा और अंधेरे के लिए प्रार्थना करते हुए पाते हैं। कम से कम अंधेरा कुछ भीषण घटनाओं को कवर कर सकता है जिन्हें आप पूरे विस्तार से देखने के लिए मजबूर हैं।



एक सापेक्ष संबंध नाटक

हम पहले ही फ्लोरेंस पुघ के अभूतपूर्व प्रदर्शन के बारे में बात कर चुके हैं क्योंकि एक महिला ने दुःख के दोहरे मुद्दों और अपने प्रेमी की भावनात्मक दूरी से उसके भावनात्मक कगार पर धकेल दिया था, लेकिन जब यह आता है तो वह दो हाथों वाली कहानी का सिर्फ एक हिस्सा होता है गरमी का मध्यअक्सर अकड़न-उत्प्रेरण (एक अच्छे तरीके से) गोलमाल कथा। ईसाई के रूप में, जैक रेनोर आश्वस्त रूप से और जानबूझकर एक झटका खेलता है, आप सभी बहुत परिचित हैं यदि आप कभी भी किसी बुरे प्रेमी को जानते हैं या जानते हैं, जबकि जरूरी नहीं कि वह अपमानजनक हो, फिर भी वह लगातार दूर और रक्षात्मक था क्योंकि उसने खुद को अच्छा आदमी बताया बस आसपास रहने के लिए। रेनोर ने क्रिस्चियन के श्रग में भारी खोदा-भारी 'कौन, मुझे?' व्यक्तित्व, और जब आप वास्तव में समाप्त नहीं होते हैं पसंद उसे, इसका वांछित प्रभाव है।

साथ में, पुघ और रेनोर ने एक ऐसे रिश्ते की कहानी को उकेरा जो वास्तव में झगड़े और नफरत से भरा नहीं है, लेकिन फिर भी केवल इस अर्थ से आगे बढ़ाया जाता है कि यह माना क्योंकि यह पहले से ही इतने लंबे समय के लिए जा रहा रखने के लिए। उनकी साझा रस्सी के अंत में ये दो लोग हैं, और गरमी का मध्य ऐसी विनम्रता के साथ खेलता है कि जो कोई भी कभी भी अपने रिश्तों के बारे में ऐसा ही महसूस करता है, वह बेकार हो जाएगा।

मिडसमर का रूप

गरमी का मध्य एक ऐसी फिल्म है जिसे बड़े पैमाने पर जमीन से बनाया जाना था। गाँव को टुकड़े-टुकड़े करके इकट्ठा किया जाना था, भित्ति चित्रों के साथ-साथ आम सोते हुए क्षेत्र की दीवारों से लेकर बड़ों के आंतरिक गर्भगृह तक उस अशुभ पीले त्रिकोण में जहाँ यह सब समाप्त हो जाता है।



गाँव फिल्म के मिशन के लिए एक भयानक फिल्म अनुभव है, जबकि यह लगभग पूरी तरह से दिन के उजाले में भी होता है। इसे पूरी फिल्म में गर्व और उज्ज्वल होना पड़ता है, कभी भी कुछ भी छुपाने के लिए नहीं लगता है, लेकिन वास्तव में कई अंधेरे रहस्य छिपाते हैं। इसे उत्सव की जगह की तरह देखना पड़ता है - क्योंकि जो लोग वहां रहते हैं, उनके लिए यह है - जबकि हमेशा कुछ गहरा अशुभ होता है। इसे जेल बनते ही त्यौहार की तरह देखना पड़ता है।

उस अंत तक, प्रोडक्शन डिज़ाइनर हेनरिक स्वेन्सन, सुपरवाइजिंग आर्ट डायरेक्टर निले स्वेन्सन और उनकी टीमों ने गाँव को विस्तृत और यथासंभव अनौपचारिक बनाने के लिए अपनी प्रतिभा का प्रदर्शन किया और उनकी मेहनत ने पूरी फिल्म को एक साथ ला दिया।



एक अधूरा कैमरा

की दिन की रोशनी गरमी का मध्य इसे फिल्म के लिए एक अशुभ मिशन स्टेटमेंट कहा जाता है। आप अपनी आँखें बंद या कवर कर सकते हैं। आप थियेटर को छोड़ भी सकते हैं, लेकिन यह फिल्म अंधेरे में खुद को गुथने वाली नहीं है। भावनात्मक और शारीरिक अंधकार के अपने किसी भी क्षण का सौंदर्य सौंदर्य के साथ मिलान नहीं किया जाएगा। यह एक उज्ज्वल फिल्म है जो दूर नहीं दिखेगी।

फिल्म में एस्टर का कैमरावर्क इस मिशन स्टेटमेंट को पुष्ट करता है। जबकि वह निश्चित रूप से हमें नहीं दिखाता है सब कुछफिल्म की दृश्य शैली - विशेष रूप से जब यह लंबे, प्यार से तैयार किए गए ओवरहेड शॉट्स में चलती है - एक फिल्म निर्माता का सुझाव है जो इस दुनिया में एक सर्वज्ञानी आंख बनना चाहता है जिसे उसने बनाया है। इसके बाद फिल्म के सबसे अधिक हिंसक दृश्यों में विस्तार होता है, और ऐसे क्षण जिनमें एक और फिल्म निर्माता को काट दिया जा सकता है, बजाय इसके कि हम और अधिक दूर तक धकेलें। फिर, जब कैमरा अन्यथा शांत क्षण में झूठ बोलता है, तो हम हिंसा की उम्मीद करना शुरू करते हैं जो कभी नहीं आती है। यह दर्शकों को संतुलन से दूर फेंकने का एक शानदार तरीका है।

प्रभावी रूप से प्रभावी गोर

में अनुवांशिक, अरी ऐस्टर ने हमें एक छोटी लड़की के सिर से एक पेड़ के घर में तैरती हुई एक क्षत-विक्षत लाश तक सब कुछ दिया। आदमी गोर पर ढेर करने से डरता नहीं है, और वह जारी है गरमी का मध्य, एक फिल्म जो उस गोर को दिन के कठोर प्रकाश में लाती है जितनी बार संभव हो सके।

बस एस्टर कहना एक निर्देशक है जो अपनी फिल्मों में भीषण क्षणों का आनंद लेता है, ज्यादा कुछ नहीं कह रहा है। आखिरकार, बहुत सारे डरावने निर्देशकों ने रक्त की बाल्टी के बाद बाल्टी के अपने अथक उपयोग के लिए प्रसिद्धि अर्जित की है। क्या एस्टर की विशेष रूप से गोर शैली को प्रभावी बनाता है कि वह वास्तव में कितना विवेकपूर्ण है। यह फिल्म दानी के परिवार की मौत को एक खूनी क्षण पेश करने के लिए इस्तेमाल कर सकती थी, लेकिन नहीं। वह हत्या-आत्महत्या शांत और कम गन्दा है। फिल्म की असली हिंसा पहले प्रमुख अनुष्ठान तक नहीं होती है, जब दो बुजुर्ग आत्महत्या संधि के भाग के रूप में एक चट्टान से कूद जाते हैं। फिर यह सभी गटर-मंथन के साथ जमीन पर गिरता है, जैसे कि चट्टानें टूट जाती हैं और मलबे पहले से ही टूटे हुए शरीर से बाहर निकल जाते हैं। एस्टर को पता है कि हमें इस पर छोड़ने से पहले कितनी देर तक इंतजार करना होगा, और उसकी टाइमिंग क्या है जिससे गोर काम इतना अच्छा हो जाता है।

अरी एस्टर की कॉमिक राहत

के रूप में अथक है गरमी का मध्य अपनी इंद्रियों पर हमले में है, और जैसा कि फिल्म अपने भयानक दृश्यों को निष्पादित करने में अच्छा है, एस्टर को शुरू से ही पता है कि तनाव को जारी करने के लिए कुछ तरीके होने की आवश्यकता है। फिल्म को शांतता के क्षणों और चमक को छोड़ना पड़ता है, या वास्तविक हॉरर तक रैंप के साथ-साथ काफी जमीन नहीं होती है। यह वह जगह है जहाँ अक्सर अप्रत्याशित और बहुत हास्य की भावना का स्वागत किया जाता हैगरमी का मध्य आते हैं।

यह हास्य अक्सर मार्क (विल पॉल्टर) के चरित्र में रहता है, जो कि पेल के दोस्तों में सबसे कम सम्मानजनक और सबसे मुखर है, जो गाँव के चारों ओर की महिलाओं का पीछा करने के लिए ज्यादा खुश है, जबकि उसकी गंदी कलम पर हाथ फेरते हुए और पूरी तरह से राख में रिसाव हो रहा है उनके पूर्वजों की। उसके लिए धन्यवाद (और उत्तोलन के कुछ अन्य क्षण), फिल्म अमेरिकी पर्यटकों के आतंक को एक आक्रामक प्रजाति के रूप में अपने आख्यान में जोड़ती है, और हम सभी लक्षणों को पहचानते हैं जब हम उनके बारे में हंसते हैं।

एक जलवायु का नृत्य

गरमी का मध्य एक लता है, एक से अधिक तरीकों से। यह एक ऐसी फिल्म है जो एक डरावने मिनट की रोमांचकारी सवारी देने में दिलचस्पी नहीं रखती है। इसके बजाय यह खूंखार होने की भावना पैदा करता है जो कि पूरे टुकड़े के माध्यम से चलता है जैसे कि एक तना हुआ तार, कभी-कभी ऐसे क्षणों में निर्माण करता है जहां आपको लगता है कि तार स्नैप हो सकता है।

फिल्म के अंत के पास मे क्वीन डांस प्रतियोगिता, जिसमें दानी को नशा दिया जाता है और एक ऐसी रस्म में उसके साथ जबरदस्ती की जाती है जिसमें उसे काफी हद तक डांस करना पड़ता है जब तक कि वह इस तरह के फिल्म निर्माण में मास्टर क्लास न हो जाए। हम उम्मीद करते हैं कि दानी बुनाई के रूप में कुछ भयानक देखने को मिलेगा और इंटरव्यूड महिलाओं की भीड़ के माध्यम से होप्स, ड्रग्स वह कभी-कभार अपने चेहरे को विकृत कर रही है क्योंकि वह यह सब करने के लिए किसी तरह का कारण ढूंढती है। फिर, जैसे-जैसे नृत्य चलता है, वह परमानंद की गति में बह जाती है, और मयपोल के चारों ओर महिलाओं की लगातार घूमती हुई दानी के लिए एक प्रकार की परिवर्तनकारी मशीन बन जाती है, जिससे उसे कुछ और बनने में मदद मिलती है। यह सब के माध्यम से, यह समझ में आता है कि किसी भी क्षण दृश्य छिपी, लगातार ग्राफिक हिंसा में विस्फोट हो सकता है। यह एक शानदार क्रम है, जो एक बार उस बिंदु तक फिल्म देखने के दौरान आपके द्वारा सोचे गए हर अटपटेपन को पुष्ट करता है।

अंतिम अनुष्ठान

गरमी का मध्य इससे पहले आए अन्य लोक-डरावनी क्लासिक्स द्वारा स्थापित मोल्ड को नहीं तोड़ता है। हम जानते हैं कि लेखन हमारे अमेरिकी आगंतुकों के लिए दीवार पर है इससे पहले कि वे करते हैं, हम अभी तक नहीं जानते हैं किस तरह वे अपने विभिन्न सिरों को पूरा करने के लिए आएंगे। यहां तक ​​कि जब यह स्पष्ट हो जाता है कि पेले ने दानी को मे क्वीन के लिए एक उम्मीदवार के रूप में चुना है (जो फिल्म में बहुत पहले से बताई गई है), तो हमें नहीं पता कि इसका मतलब है कि वह मरने के लिए चिह्नित है या किसी तरह जीवित रहने और आत्मसात करने के लिए चिह्नित है।

फिर, जैसे-जैसे फिल्म अपने अंत तक पहुँचती है, सब कुछ स्पष्ट रूप से सामने रखा जाता है। दानी बच जाता है और वह अपने नए बलिदान का उपयोग गाँव के लोगों के बीच ईसाई को अपना अंतिम बलिदान देने के लिए करता है। फिल्म के समापन की दिशा स्पष्ट है, लेकिन एस्टर और कंपनी अभी भी उम्मीद को लेने में सक्षम हैं और पल की सरासर शक्ति के माध्यम से इसे अप्रत्याशित बना सकते हैं। शवों को चीर गुड़िया की तरह खोखला कर दिया गया, आग की लपटों में पीली त्रिकोणीय इमारत, भालू लाश को क्रिश्चियन के चारों ओर सिल दिया गया ... यह सब आपको परेशान करने के लिए बनाया गया है। फिर चीखना शुरू हो जाता है, और उन नसों को प्राण ऊर्जा के परमानंद में छोड़ दिया जाता है जो एक बार उत्सव और भयानक लगता है।